Pour ce stage, animé par Loredana Zega, nous avions opté pour le thème de l’anglaise.
Nous ne fûmes pas déçus, ce stage nous a réconcilié avec l’anglaise.

Loredana nous donne un alphabet à nous approprier. La hauteur de lettre, l’inclinaison, l’interlignage, tout cela, Loredana nous l’explique avec moults exemples et en le simplifiant au maximum. C’est dire que nous partions sereins.
On débute avec le crayon, la pression débute à un endroit très précis et s’arrête aussi à un endroit très précis. Nous formons les lettres, nous les recommençons, nous les apprivoisons et Loredana vient nous donner ses conseils avisés qui nous font croître. Et nous progressons, chacun à notre rythme, nous posons trait après trait sur nos feuilles blanches. Notre formatrice n’est jamais très loin pour prendre la main et guider notre trait.

De la simple lettre au mot court nous cherchons la plume qui nous convient et l’encre, la gouache qui nous donnera les meilleurs résultats.

Loredana nous fait les démonstrations au tableau avec un pinceau pointu.

Nous terminons notre première journée, les lettres s’apprivoisent et demain, nous écrirons des mots et nous leur donnerons des formes harmonieuses et libres. Certaines personnes sont même retournées avec leur travail pour continuer leurs exercices …

Cette seconde journée nous réunit autour de Loredana pour une démonstration d’arabesques et de traits libres mais harmonieux.
Nous choisissons un mot et c’est celui-là qui nous accompagnera jusqu’à la fin de la journée.

Nous arriverons même à écrire une citation en cercle. 
Les résultats sont à la hauteur de nos efforts et à la hauteur de l’enseignement de Loredana.

Un stage tout en partage, en astuces, en apprivoisement de cette belle graphie.
Tout le monde serait bien resté un jour de plus.

Merci à Loredana, nous avons apprécié ces deux jours et bravés, grâce à son enseignement, une bonne partie des difficultés véhiculées sur ces tracés. 
Je suis certaine que nous n’hésiterons plus à nous lancer dans l’étude de cette écriture.
Un grand merci à vous qui, novices ou confirmés, nouvelles personnes, ont mis à profit les nombreuses explications de Loredana pour arriver à un superbe résultat.
Merci aussi à Igor Kuznick, il n’est jamais très loin avec ses baby-book.

Il y aura certainement une prochaine fois !

Geneviève

Ce stage, sur 2 week-ends est axé sur la une police de caractère : Zapfino. 
Ces caractères calligraphiques ont été conçus par le créateur de caractères Hermann Zapf en 1998. Elle est basée sur un alphabet Zapf écrit à l'origine en 1944. En tant que police, elle fait un usage intensif des ligatures et des variations de caractères.

Avec quelques citations de Herman Zapf :

-          Le présent est enraciné dans le passé
-          Je ne suis aucune règle concernant la hauteur des minuscules …
-          Utilisez un pinceau pour encrer
-          Pas de ductus fixé …

Lieve Cornil, notre formatrice nous explique le dossier pour ce week-end.

Il nous faudra prendre le rythme de cette graphie et se l’approprier. 
Ce n’est pas chose acquise, nos habitudes- bonnes ou mauvaises, ancrées ou encore timides- ne nous aident pas.
Les conseils viendront de Lieve qui va nous suivre tout le temps.

-          Fais du rythme …
-          Change de lettre
-          Tu peux reprendre les lettres
-          Attaque-toi aux mots

Débuter au crayon, ne regarder que les lettres, les espaces, leur construction et écrire.
S’aider d’un texte pour prendre le rythme, utiliser les trucs et astuces de Lieve pour tout de suite visualiser si nous sommes ou non dans le bon mouvement.

Si pas, on recommence, on reprend son alphabet et on cherche la cadence. Bien sûr, Lieve n’est pas loin et veille pour nous guider.
Notre week-end se passe à dénicher l’accord lettre et mouvement de notre plume.
Oui, la plume … en dessous d’un 1mm voire pointue. Nous les avons testées, reposées, reprises, remplacées afin de trouver celle qui nous mènera aisément vers le dimanche fin d’après-midi.

Nos feuilles se remplissent de cette belle écriture en petit format. Nous répétons notre texte, nous testons les variantes de lettres et nous pensons rythme.

Pour le week-end suivant, Lieve nous propose de réaliser un leporello avec les propositions de mise en page, l’écriture en petit, plus petit pour des textes, des pavés ou juste un projet …

Merci à tout le monde pour votre application à ce week-end, pour nos retrouvailles, pour les échanges et les stages n’auraient pas la même saveur sans nos fou-rires.

Geneviève

1ère intervention chez Interligne de Sophie Klezen

Sujet proposé : les animaux fantastiques. Pas évident … pensons-nous de suite en voyant les deux modèles que notre formatrice nous soumet.
Les dragons vont nous donner du fil à retordre …

Pour débuter, nous allons jouer du calque, par quartier. Découpage du modèle en quatre parties et les reporter pour avoir -tenter- une symétrie la plus proche possible … c’est pas gagné !

Et nous décalquons, je reporte, tu redécalques, vous re-reportez …
Nous jetons notre dévolu sur un des deux modèles de dragon, les fleurs et tous les élèves les disposent selon leur choix.

Quand on a tout sélectionné, tout bien placé, on reporte le motif complet sur un calque final, on trace le dessin au marqueur indélébile. Là, c’est le moment de poser son dessin sur le beau papier grâce à la craie sanguine. 

Et, on redessine les traits avec un jus, on attend que cela sèche et c’est prêt pour le deuxième jour.

Repérage de la place de l’or et souligner les traces à la colle. Attendre un léger temps de séchage et c'est le moment de poser l’or. 

Nos feuilles s’illuminent de fins traits, aurions-nous pu jamais imaginer cela ?
Mais il y a des manques et il faut les combler …

Ne pas oublier d’épousseter l’or.

La mise en couleurs sera pour le dernier jour

Sophie nous conte sa passion des pigments d’après les végétaux et nous sommes sous le charme. On ne se lasse pas de feuilleter ses carnets de recherches. On a tous envie de s’y initier.

Border l’or d’un fin trait noir et puis avancer dans la mise en couleurs des fonds, des fleurs et en dernier lieu du dragon.

Il devra être transparent. Sophie montre à chaque personne la marche à suivre. Nos dragons ne seront pas terminés, nous les peaufinerons chez nous.
Quel stage intensif ! 
Merci Sophie Klezen pour nous avoir menés là. Merci aux participants d’avoir suivi les instructions et de ne pas avoir baissé les bras. Bravo à tout le monde.
Merci pour les partages, les retrouvailles, les fous rires, l’ambiance.
Tout le monde en redemande !

Geneviève

Carnets de mémoire …
Où Vincent Geneslay allait-il nous envoyer fouiller dans nos souvenirs ?
Nous avons pour but de travailler en moins de 3 mm de hauteur ...

Mais avant de débuter, notre formateur nous décrit le menu de ces deux jours.
Il faudra, lorsque nous aurons trouvé notre sujet personnel, en écrire l’histoire.
Et pour écrire, si nous avons beaucoup de textes, à n’en pas douter, le module de notre écriture devra être fortement réduit et lisible.
C’est là le but de ce premier week-end.
Rendre lisibles nos petits caractères.
Nous avons le choix entre 4 écritures. 

Vincent nous explique comment réduire nos modèles.
Comment les rendre cursifs.
Le but est de tester nos plumes, nos papiers et les encres, gouaches, aquarelles en vue de notre travail final.
En route pour apprivoiser nos lettres et pour des lignes d’exercices.

Peu à peu nos pages se couvrent de merveilleuses petites écritures, qui se personnalisent et qui enchantent tout le monde. 
Nous débutons avec des hauteurs adaptées pour ensuite réduire, c'est la consigne.

Si vous pensez que ce n'est pas lisible, détrompez-vous!

Les différents papiers ne sont pas épargnés par nos essais, certains boivent notre encre et pas la gouache, certains sont granuleux, d’autres lâchent de temps en temps de petits cheveux de matières qui font qu’ils seront écartés …
Et on écrit toujours.

Nos modules se tracent en 2 mm de haut, en encre ferro-galique ...
Nous sommes repartis avec des idées, des exercices à peaufiner en attendant les consignes de mise en page et de composition de notre formateur.
Un premier stage à Maredsous avec Vincent Geneslay qui se clôture. Merci à lui pour tous ses conseils, son attention et les nombreux partages.

Merci à vous pour votre application à écrire de plus en plus petit, à tester des papiers différents et à essayer des encres nouvelles.
Hâte de voir les résultats des « devoirs ».
Vivement juin !

Geneviève

Les différences s’affirment ou laissent apparaître ce que deviendra une gothique primitive.
Là nous recopierons un modèle de 1289 des archives du Calvados.
Notre périple nous mènera grâce à une superbe gothique textura en 1365 avec un document
magnifique « Livre du sacre des Rois de France ».

Et si nous nous intéressions à la rotunda … pourquoi pas s’approprier l’alphabet d’un missel datant de 1301/1401 ?

Passer par la Notula et cheminer doucement vers la cursive gothique. Facile, que nenni ! Un superbe document, faut le dire pas lisible du premier coup d’œil, nous embarque en 1301. En 1439, nous consulterons une écriture d’un document de comptes de l’abbaye d’Ollon et Sala. 

Nous terminerons notre voyage avec une page du livre dites des Grandes Heures d’Anne de Bretagne.
Nous apprendrons la subtilité entre les cursives et les bâtardes et il est déjà temps de se dire au revoir.

Une documentation foisonnante et bien des explications pour les nombreux documents consultés.
À nous de nous entraîner pour arriver à en maîtriser quelques-unes.
Merci à notre formateur et à notre petit groupe pour ces moments d’intense concentration.
Nous avons encore quelques variantes d’écritures à ajouter à notre cahier de calligraphie.
Merci aussi à l’abbaye de Maredsous de nous accueillir et au Père Ignace d’être le relais
du Grand Saint-Nicolas !

Geneviève

Alors, si vous aviez l'envie de vous lancer dans l’enluminure, LE stage pour débuter serait celui de Klaus-Peter Schäffel.
Il arrive de Suisse avec tout le matériel dans son sac à dos, un document pour chaque personne, une boîte pour ranger notre travail … époustouflant !
Tout cela pour nous présenter l’enluminure comme personne avant. 
Afin de se rendre compte des ombres, nous avons dû dessiner 2 formes différentes et leur placer un ombrage, ensuite reproduire une oreille ainsi que le déroulé des feuilles d’acanthes …
Et bien, expliqué à la façon de notre formateur, les résultats furent surprenants !

Nous découvrirons comment avoir du noir de fumée, les minéraux qu'il vaut mieux éviter et moult détails très intéressants sur leur manipulation.
Nous aurons toutes les explications pour réaliser le gesso …
Nous le poserons lorsque, sur le parchemin et sur le papier nous aurons reporté notre initiale.
Nous avons été tous surpris de la facilité de préparer les pigments.

Nous laisserons sécher le gesso jusqu’au lendemain. Klaus nous donnera « le truc » pour que l’or adhère à coup sûr ! Il nous en fera la démonstration avant que nous nous y attaquions.

Afin que la pose de l'or soit une réussite, le poser dans un endroit froid est un avantage.
Allez ouste tout le monde à la cuisine!

Ensuite, nous poserons la malachite … et après avoir visionné les différentes plantes pour la préparation des couleurs végétales, nous nous attaquerons au Neprun.

Notre initiale prend forme, l’or se pose, se contourne ou pas, les parties colorées trouveront leurs motifs que nous aurons plaisir à ombrer.

Un énorme merci à Klaus-Peter pour sa façon d’enseigner, de tout donner et plus encore.
Merci à tous les participants, même les novices qui ont produit un beau travail. J’en connais qui sont tombés dans le pilon et qui vont se nourrir de ce bel art.

Geneviève

Les couleurs automnales de l'abbaye de Maredsous virevoltaient autour de nous lors de ce week-end.

Pour ce second stage, nous avions un programme annoncé par notre formateur Laurent Rébéna :

"Nous puiserons nos sources dans l’histoire de l’écriture pour renouveler notre patrimoine de forme et pour étudier les différents paramètres qui composent la cursivité.
Observation et apprentissage des formes.
Travail sur le rythme.
Recherche des multiples possibilités de ligatures.
Composition d’une oeuvre.
Cursivité et composition."

Forts de cet intitulé, nous nous sommes lancés après une démonstration dans les variations de la chancelière.

Du modèle de base, en passant par de légères déformations, aux espaces interlettres plus importants, à l’interlignage réduit, mais pas trop et à une écriture accordéon, nous avons répété notre courte phrase durant le week-end. 

Nous avons aussi adapté nos modules pour les tracer de plus en plus petits.
Nous avons testé différentes plumes, aucune ne réagissant pareille à une autre.
Laurent passant chez chacun d’entre nous pour nous écrire notre phrase dans la direction de ses consignes.

Nous avons pris le temps d’admirer les devoirs des bons élèves. On peut dire que cette cuvée était remarquable !
Nous avons aussi contempler de très beaux fonds demandés pour réaliser une composition en fin de stage. 

©Mia C.

©Brigitte V.

©Gérard D.

©Sylvie D.

© Colette B.

Il nous faudra mettre à profit le dossier accompagnant ce stage et nous exercer pour que notre écriture trouve une belle cursivité.

Encore une formation qui s’achève avec beaucoup de pistes à explorer.
Une multitude d'idées partagées entre tous les participants qui éveille en nous des projets de composition.
Merci à notre formateur et merci à vous pour tous ces moments d’échanges, de partages, de rire et de concentration.

 Geneviève

Débute alors un long travail, mais oh combien nécessaire, de report à l’aide d’un carbone, ensuite sur le calque en veillant à chaque manipulation à bien respecter les traits. Achever par la mise en place sur le parchemin. Retracer encore les contours correctement et puis, après nettoyage du parchemin attaquer la mise en couleur.

En voulez-vous la recette ?

Seule la main travaille, Souligner, tirer et monter en couleur progressivement
Faire mourir la couleur en dégradés, iriser les couleurs en travaillant par couche
Si petit trou il y a, le remplir de couleur

Un autre sujet bientôt pour l’an prochain !

Geneviève

Autant de questions auxquelles il nous fallait trouver des réponses dans un temps assez court. Grâce à l'attention et aux conseils de Lieve Cornil, nous avons chacune pris des chemins différents parfois révélateurs de notre personnalité.

C'est dans une ambiance chaleureuse que Catherine et Fabienne ont accueilli le groupe, nous les remercions tout comme nous remercions Lieve qui a aidé chacune à franchir ses limites.

Isabelle V

Commençons à tisser des mots !
Le stage peut commencer.
Marina Soria nous a demander de venir avec un tissu qui nous "parlait", qui avait une histoire.
Nous avons choisi parmi le choix de tissus, photos le textile que nous avions apporté et que nous avons été contents de partager. Quand on hésite, Marina nous aide. Et son aide est précieuse.

Personne n’a le même modèle. Cela promet …

Nous pourrons tisser, coudre, changer de fond …
On ne fait rien qui ne nous plaise.
Et nous avons sous les yeux, outre le déroulé du stage, consigne par consigne, de magnifiques modèles de Marina.

Le stage se déroule dans une ambiance studieuse. Chacun de nous avance à son rythme et s'émerveille quand, pour se dégourdir un peu les jambes, notre découverte des autres travaux se dévoilent.

Petit à petit, Marina nous canalise et nous voyons mieux le final de ce stage.
Entre les essais, les tissages, les mises en couleurs, l’alphabet sorti de notre modèle, les points de couture, notre travail final se dessine peu à peu.
De superbes réalisations jonchent nos bureaux et nous sommes ravis des résultats.

Encore un stage réussi, des participants heureux et des idées à foison pour avancer plus loin dans notre passion.
Un tout grand merci à Marina Soria pour ce très beau stage.
Un énorme merci à tous les participants d’avoir suivi les consignes, de s’être laissés guidés et d’avoir produit de très beaux résultats et j'aurais pu mettre 10 fois plus de photos ...
Gageons, qu'à l'heure actuelle, il y en a qui continuent sur leur lancée.
Rendez-vous est pris avec Marina pour 2025 !

Geneviève