Vous dirais-je trois jours torrides pour se familiariser avec la gothique et en plus la textura.
S’installer, faire connaissance avec notre formatrice et aussitôt nous voilà plongés dans une démonstration de traits de base à la plume …À retenir : 45 ° !

Cela paraît facile sauf que notre plume se redresse et tout de suite c’est moins facile …
Loredana nous guide par groupe de lettres, c’est dans la répétition que s’acquiert le geste !
Les plus avertis s’aventurent plus loin et nos essais prennent forment et deviennent mots.

Nous quitter en ce premier jour avec une torride chaleur tenace.
Le lendemain, au programme, nous allons prendre le pinceau. Loredana essayera tous nos pinceaux pour nous conseiller au mieux et pour de meilleurs résultats.

Afin que nous partions sur de bonnes bases, Loredana n'hésite pas à "retoucher" notre instrument.

Nous avons eu un participant inspiré qui aurait voulu nous chanter ce texte :  « La textura, c’est les lettres qui trace avec toi … la textura … »

Les démonstrations se feront en grand au tableau. À notre tour de reproduire les traits avec les mêmes consignes, et 45 °. Notre gouache sèche trop vite et c’est un peu galère pour lui rendre une consistance adéquate.
Des I aux M, suivis des B, Z et autres, nous avons traversé notre apprentissage comme d’autres traversent le désert sous 40 °. Loredana n’était pas loin pour nous abreuver de conseils.
Le glacier ambulant a été très apprécié !

Rangement de nos plumes, lavage de nos pinceaux et il est déjà temps de se dire au revoir. Trois jours passés trop vite. Mardi, mercredi et jeudi, des jours que l’on souhaiterait comme une histoire sans fin.
Un tout grand merci à Loredana qui accorde le même temps à chaque personne, qui aide, qui donne des astuces, des conseils … que dire de plus que nous souhaiterions la revoir bientôt.
Avant de partir, Loredana nous a fait une démonstration de sa technique du pinceau sec

Merci à vous, les élèves de ce stage pour votre courage sous cette chaleur. Merci pour les partages, les rencontres et si vous retenez 45 °, c’est magnifique !
Superbe stage !

Geneviève

Le décor est planté, les livres s’entassent sur la table de démonstration, nos espaces sont couverts de notre matériel et Geneviève nous demande à l’aide de petits carrés sur support de représenter le lourd, le déséquilibre, le désordre … Facile, et bien non, pas tant que cela !

L’après-midi, nous devons choisir une œuvre d’un peintre et s’en inspirer pour recréer le quasi-même tableau avec les lettres trouvées dans les formes … un long voyage et de belles découvertes. Doucement notre périple nous ouvre de nouveaux horizons et notre œil tente d’y saisir une lettre.

Ce stage est conçu comme un voyage et l’étape suivante sera d’écrire un mot avec de peu de matière … essais tortillants … mais aboutis.

Puis nous créerons un petit livre tout en feuilles colorées découpées. Magique !

Le prochain poste brouillera nos yeux, les lignes horizontales, verticales, obliques n’auront plus de secrets pour nous. Et tant mieux car la phase d’après nous demandera de colorer nos lignes. Embrouillant.

Une autre escale s’attachera à discerner et créer des mots avec très peu de formes … 
Un véritable puzzle !
De trajet en palier, nous explorerons la découverte de lettre pour ensuite, retourner à l’abstraction en passant par la création d’un espace abstrait qui pourrait être notre jardin …

Ces trois jours furent un réel plaisir passé avec vous toutes et agrémenté de partages et de fous-rire.
À vous de découvrir les mots écrits!
Je nous prends rendez-vous pour 2023 !

Geneviève

Enfin le retour de l'ambiance et du partage de l'Akdt après deux ans d'absence sur le site des arts plastiques
et de la musique.

Le soleil est avec nous à Maredret.
Pour ce premier week-end Laurent Rébéna nous emmène en 700 avant JC.
Souvent, en calligraphie, nous nous attachons aux formes des minuscules et nous laissons les capitales de côté. Et ici, pour cette 16e édition, nous allons changer nos habitudes.
Les modèles des capitales ne sont pas du tout celles que nous avons l’habitude de travailler.

Grâce à un fascicule fourni de photographies de pierres gravées recueillies lors de ses voyages à Rome, Lyon, Arles, Narbonne et en autres à Pompéi, nous allons pouvoir commencer à déchiffrer, reproduire, travailler …
Mais, oh ! les citations sont en boustrophédon et même certaines écritures s’écrivent de droite à gauche.

Ce troisième et dernier week-end a débuté par la revue des devoirs des participants. Devoirs qui semblaient difficiles et qui nous ont épatés. De l’élaboration d’un alphabet au logo, carte de visite de la création d’une nouvelle brasserie, les participants se sont révélés très impliqués et nous n’avons pas boudé notre plaisir à admirer les œuvres de chacun.

_{©Gérard D.}

_{©Isabelle V.}

Le dernier week-end pouvait débuter. Laurent Rébéna nous a proposé de travailler la cursivité dans l’art déco. Une démonstration pour bien nous expliquer le processus et nous voilà partis dans nos recherches, au crayon, au marqueur, au calame, à la plume palette avec ou sans couleurs.

Et demain ? avons-nous demandé. Ce ne sera pas pareil, nous a répondu Laurent.
En effet, le dimanche, nous devions composer avec notre travail de la veille une affiche en mêlant traits gras statiques et cursivité. 

Et à trop vouloir jouer avec les marqueurs, une tache s’invite sur notre travail.

Et bien, ce fut un exercice un peu ardu. La composition étant une pierre d'achoppement pour bon nombre de nous, les conseils de Laurent nous ont bien aidé.
De traits ronds, en lignes droites, de lettres fines en lettres épaissies, nous sommes arrivés à la fin de ce week-end, après une démonstration « aide à la composition avec des papiers coupés » de Laurent.

Encore une formation qui se termine dans la bonne humeur. Vive les échanges entre nous, se retrouver et partager nos projets, nos expériences fut un réel plaisir.
La formation suivante débutera en juin, la 16e du nom.
Merci à vous pour ce beau week-end.
Merci à Laurent Rébéna pour ces deux jours Hard déco.
Nul doute que cette session va en inspirer plus d’une ou d’un.

Geneviève

Nous y voilà ! 
Aussitôt Laurent Rébéna nous balise les deux jours à venir : les débuts se feront sur 4 mm de hauteur à la plume coudée avec un angle de 54 °

Un très beau stage, une ambiance studieuse, une concentration importante, des échanges, des fous-rires et sans nul doute une propension à ne pas ranger la plume coudée trop loin de son encrier.
Merci Laurent, on aurait bien envie de continuer encore cette très jolie écriture.
Merci aux participants pour ces bons moments et pour le déménagement du matériel dans les 58 marches de l'abbaye.

Geneviève

Avant, Ali nous a cerné les coins de traits fins dorés.

Un très beau stage, reposant, calme et enchanteur.
Merci à tous pour ces moments passés à écouter Ali nous raconter les miniatures et enluminures iraniennes. Merci à Ali pour les livres livrés : 6 kg par livre ! S’il nous prenait l’envie de tout recopier …
Merci pour les échanges et vivement fin octobre pour un week-end sur les papiers teintés.

Geneviève

Nous partirons avec des modèles de Klimt, qui n’est pas le seul artiste de cette période, loin s’en faut.
Nous verrons aussi des œuvres de Vittorio Zecchin, de quoi nous inspirer largement.

Béatrice nous invite à choisir un modèle et grâce à la grille modulaire carrée de nous créer notre propre sujet inspiré de tous les modèles présentés.

Nous avons certaines contraintes : le partage du tiers dans la composition, le format carré ou allongé, le respect des formes, des espaces, placer des imbrications … en route !

Beaucoup de représentation de la « femme », de personnages longilignes, très verticaux avec la nuque cassée, de silhouettes en robe très ample et du travail autour de l’or. Il est aisé de voir une influence japonaise avec une utilisation restreinte de la décoration, l’équilibre entre l’espace négatif et positif, les couleurs vives, les contours linéaires …

C’est l’occasion de tester la pose de l’or avec le gesso, l’assiette à dorer ou encore les ors synthétiques. Nous utiliserons des aquarelles et de l’encre de chine pour les grandes surfaces noires.
Nous jouerons avec nos pinceaux et nos plumes fines pour les motifs de décoration.

Durant ces deux jours, les œuvres vont prendre forme et les couleurs vont éclater sur les parchemins. 

©Béatrice Balloy

Merci à Béatrice pour ce stage et à vous toutes et tous pour votre participation. 
Encore une très belle expérience.
Les résultats sont prometteurs, un peu de travail à la maison et notre oeuvre sera terminée.
Il était temps de se revoir, on a bien ri, on a bien travaillé et on va certainement se revoir très bientôt.

Geneviève

A la fin du XIXe siècle, les artistes de la période Art Nouveau ont, entre autres créations, retravaillé les lettres historiques en les étirant et en les déformant pour leur donner de la rondeur et emplir les espaces. 
Benoît Furet s’est plongé dans les archives Ver Sacrum et a relevé, dans la partie lettrage, un nombre impressionnant de variantes de lettres Art Nouveau.
En comprendre le mécanisme, les emboîtements, les contraintes et se lancer dans l’apprentissage de mots.

Nous sommes toutes reparties avec une attestation de stage dans l'écriture de ce week-end.
En voici un petit florilège.

Cohérence, régularité, à nous de nous y essayer. 
Un détour par l903 et l’écriture de Alfred Roller, pour qui veut bien essayer. Il n’existe que deux pages de cet alphabet. Il n'est pas très commode à lire, mais nous sommes persévérantes.

Merci à Benoît pour ce stage très instructif. Il ne nous reste plus qu’à créer nos affiches, titres …
Un tout grand merci à vous toutes pour ces deux jours passés trop vite.
Merci pour les échanges, les partages et votre présence.

Geneviève

Pour se rafraîchir la mémoire, Benoît Furet débute son stage par un petit récapitulatif de la construction des filigranes.
Qu’est-ce qu’un filigrane ? 
Les filigranes sont des motifs qui remplissent les contreformes. Ils servaient à orner les lettrines dans les manuscrits du 14e, 15e S. Ils sont très souvent la stylisation d’éléments végétaux.
Ils s’agrémentaient d’antennes qui pouvaient occuper toute la place dans la marge.

Densité, harmonie, équilibre, remplissage, cercle, patate, triangle seront nos compagnons pour un bon moment.
Et nos gommes vont chauffer!

Plus tard viendront les antennes primaires, secondaires, tertiaires … leur terminaison, leur dédoublement, leurs ornementations.

Merci à Benoît pour son enseignement, pour les nombreuses explications et pour toutes les réponses à nos interrogations.
Merci aussi à vous toutes et tous de partager ces moments de créations ensemble. De belles rencontres avec de nouvelles têtes et toujours le même plaisir de retrouver les habitués.
Ne changeons rien …

Geneviève

La Neuland est une écriture inventée par Rudolf Koch. Après avoir été professeur de dessin, il est dessinateur dans un atelier de reliure où il dessine ses premières lettres, autour des années 1900.
Au début des années 20, il crée la police de caractère « Neuland ».
C’est à partir du modèle sur bois gravé et sa version manuscrite de Rudolf Koch que Benoît Furet va nous faire découvrir les véritables origines de cette écriture.

Avec patience, par groupe de famille de lettres, nous accueillons les nombreuses informations pour tenter de reproduire nos lettres. Nos formes sont rustiques, mais attention elles ne doivent pas être trop «anguleuses» !

Harmonie, observation, cohérence, densité, équilibre doivent dorénavant être nos amis dès que nous 
auront l’envie de nous mettre à la Neuland.

Un tout grand merci à toutes pour ces deux jours passés sous le signe de la bonne humeur.
Merci à Benoît Furet pour ses nombreuses explications.

Geneviève

Avec un alphabet du 14e S. Benoît Furet nous emmène sur le chemin des divers traits caractéristiques à cette période. 

Il semble exister une certaine cohérence entre les lettres, quoique … Et nous voici dans le tourbillon des verticales, des horizontales, des incurvées vers l’extérieur et leur contraire. Nous avons comme but premier de savoir dessiner nos différentes lettres et que nos contres formes offrent des espaces fermés afin d’y dessiner les filigranes.
Mais avant tout, le crayon en main, nous devons dessiner sous les conseils de notre formateur.

Là on parle golf, club, rond, patate et pas certain que tout le monde y arrive du premier coup. C’est sans compter l’œil avisé et les conseils judicieux de notre formateur.  

Et j’allais oublier les antennes, ah oui importantes de comprendre leur place.
Un dossier de 6 pages décliné en notes lourdes de 30 pages et il est temps pour nous de passer à l’élaboration d’une lettre filigranée.

Chacun de nous se choisit une lettre et tentera de la rendre la plus réussie possible. Ce n’est pas gagné ! Il faut mettre en pratique tout ce que Benoît nous a expliqué durant 2 jours.

Malgré cela Benoît est très content des stagiaires, de leur bonne humeur, de leur patience même si quelquefois il se dit loufoque.

Un tout grand merci à tous pour vos partages, votre bonne humeur et votre assiduité.
Merci à Benoît Furet pour tout ce qu'il nous a donné ... les modèles, les conseils, le suivi, le sens du tracé, les petites et grandes antennes et surtout comment les placer.

Geneviève

Et c’est peut-être s’avancer, mais les filigranes n’ont pas livré tous leurs secrets, Benoît devrait revenir.
La devise de ce stage : "Il vaut mieux faire grand et régulier que petit et irrégulier". BF